Algo está pasando en las calles de Bangkok… Una multitud de poderosos guerreros se están reuniendo en la ciudad. Algunos tienen extraordinarias habilidades, pero todos coinciden en un solo deseo: lograr que se imponga su bando. Algunos luchan por nosotros; otros sólo buscan hacerse con el poder. Ahora todos se preparan para la gran batalla final: el terror contra la belleza, la luz contra la oscuridad, el bien contra el mal.Bison instiga una ola de violencia en los barrios bajos, haciéndose con el poder y arrasando el territorio por donde pasa, sin pensar en las consecuencias para los habitantes. Por ello, un equipo de héroes se alía para intentar pararle. Chun-Li (Kristin Kreuk) es mitad caucásica mitad asiática, una bella guerrera que dejó atrás su vida privilegiada para convertirse en una street fighter (o guerrera callejera) y lucha para ayudar a aquellos que no pueden defenderse por sí mismos. Su maestro de kung fu, Gen (Robin Shou) antaño fue un temido criminal, pero ahora lucha con las fuerzas del bien. Se unirán a ellos el policía de la Interpol Charlie Nash (Chris Klein) que dedica sus máximos esfuerzos a acabar con Bison, por lo que ha perseguido al mafioso por todo el mundo, y la compañera de Nash, la detective especializada en homicidios del hampa Maya Sunee (Moon Bloodgood).
Estos pintorescos personajes y su mundo saltaron a la fama a través del icónico videojuego “Street Fighter”, lanzado por Capcom en 1987. En aquél momento, la irrupción de este videojuego sentó un precedente para el entretenimiento interactivo en dos dimensiones. En 1991, Capcom lanzó “Street Fighter II” para los recreativos, con nuevos personajes y estilos de lucha renovados.
La acción y las imaginativas escenas de lucha se trasladan con gran naturalidad a la gran pantalla. Ése fue el aspecto en el que se centró el productor y presidente de Hyde Park Entertainment Ashok Amritraj, justo después de que sus hijos, que por aquél entonces tenían 13 y 10 años, le hablaran de “Street Fighter”. “Les encantaba el juego y me dijeron que debería hacer una película basada en él”, dice Amritraj. “Sin ellos no habría STREET FIGHTER: LA LEYENDA”.
Los productores Amritraj y Patrick Aiello sabían que querían mantener los elementos de acción y aventura característicos del filme, pero también querían llevar su proyecto más allá. La clave residía en añadir profundidad emocional y una más detallada caracterización del elaborado mundo y de los personajes de STREETFIGHTER, combinado con una red de lealtades y traiciones. Para ello, contrataron al entonces novel Justin Marks, que se encargó de escribir el guión, y al afamado realizador Andrzej Bartkowiak para dirigir el filme.
Marks, ahora un reputado guionista, es además un fanático de los videojuegos y se declara miembro de la generación “Street Fighter”. Refiriéndose a la importancia histórica del videojuego comenta: “Creo que el juego siempre será popular porque fue el primer videojuego ‘social’, y su importancia reside en haber enganchado a los jugadores, atrayéndoles hacia los recreativos. Antes de que se lanzara ‘Street Fighter,’ la gente jugaba en casa, en sus PCs, o se divertían con juegos basados en el texto como Atari”.
Bartkowiak, un reconocido director de fotografía (“Veredicto final”, “La fuerza del cariño”), es especialista en dirigir películas de acción y thrillers de algo voltaje como “Romeo debe morir”. Al trabajar en una superproducción de acción, Bartkowiak añade a STREET FIGHTER: LA LEYENDA un realismo duro, pero con un toque de diferente. “Quería que la película fuera espectacular, alejarme todo lo que fuera posible de hacerla plana”, comenta. “A veces buscaba una imagen un tanto exagerada, una especie de realidad recargada con colores saturados. Con garra y algo excesiva”.
El equipo técnico tenía muy claro que querían que las impresionantes batallas de artes marciales fueran esencialmente físicas y reales, es decir, no querían recurrir en exceso a los efectos por ordenador. De hecho se han utilizado únicamente para mejorar algunas escenas de lucha y para los exteriores y algunas localizaciones. El reconocido coreógrafo de acción Dion Lam (trilogía “Matrix”, “Spider-Man 2”) colaboró estrechamente con Bartkowiak para crear unos escenarios reconocibles que hicieran las delicias de los fans de “Street Fighter”, y de cualquier espectador que disfrute de las películas de acción sin ser fanático de la saga “Street Fighter”.
Mientras Bartkowiak supervisaba la unidad principal que rodaba las escenas dramáticas, Lam se encargó de dirigir un equipo de artes marciales y especialistas que ayudó al reparto con sus escenas de batalla. A pesar de trabajar en escenas totalmente diferentes, las dos unidades colaboraron estrechamente. “Lo importante era que los personajes mantuvieran la coherencia entre las escenas dramáticas y de acción”, comenta Bartkowiak. “Por tanto, trabajé con Dion para desarrollar un estilo de lucha personal para cada personaje. Preparamos meticulosamente cada pelea antes de que comenzara el rodaje en sí”. El productor Ashok Amritraj compara las dos unidades de la película con una ‘danza coreografiada’”, y apunta que “Andrzej era el contrapunto perfecto de Dion, el ‘yin’ de su ‘yang’”.
Una de las alumnas estrella de Lam fue Kristin Kreuk, que da vida a Chun-Li. Kreuk, la famosa Lana Lang de la exitosa serie de televisión “Smallville”, llegó al set semanas antes de que comenzara el rodaje principal, para someterse a un estricto y riguroso programa de entrenamiento en artes marciales. Lam ideó impactantes movimientos y escenas de lucha a los que la actriz se enfrentaba como un reto diario. “Trabajamos mucho con cables, caídas, patadas frontales, laterales y circulares hacia dentro y hacia fuera”, dice Kreuk. “Dado que era imposible que me pareciera al personaje de Chun-Li de los videojuegos, me centré en trabajar con la fuerza interior de Chun-Li. Es decir, para enfrentarse a tipos como Bison y Balrog, no puede recurrir a la fuerza bruta, sino a la fuerza interna, a su fortaleza mental y espiritual”.
Mientras que Kreuk no conocía muy bien el mundo del “street fighting” o de las luchas callejeras, su “maestro” en pantalla Robin Shou, que interpreta a Gen, es un veterano de las películas de acción y lleva casi toda la vida practicando artes marciales. STREET FIGHTER: LA LEYENDA no es la primera vez que Shou trabaja en la adaptación de un videojuego para la gran pantalla: dio vida a Liu Kang en el taquillero filme de 1995 “Mortal Kombat”.
Michael Clarke Duncan fue otro aplicado pupilo de Lam. Duncan se negó a recurrir a especialistas para rodar una pelea entre el Balrog de Duncan y el famoso actor chino Edmund Chen, que hace del padre de Chun-Li, Xiang, en el film. Duncan tenía unas cualidades únicas para dar vida a un personaje de la talla de Balrog, con una potencia física, voz y actitud impresionantes, de hecho incluso podría parecer que Duncan estuviera predestinado a interpretar a este personaje ya que, además, ha sido ávido jugador y amante de la saga “Street Fighter”. “Es curioso porque a pesar de jugar mucho a Street Fighter, el único personaje que utilizaba era Balrog”, comenta el actor. “Siempre fue mi favorito, ¡y se parecía bastante a mí!”
Neal McDonough se sometió a un duro entrenamiento físico para preparar el papel de Bison –“Dion coreografió algunos pasos impresionantes”, comenta– como parte del proceso de meterse en la piel del personaje. McDonough se esforzó por hacer que Bison fuera un personaje realista, con un gran poder, que nunca pierde su encanto. “Bison es un criminal divertido que disfruta de lo que hace y de lo que tiene. Como actor es una gozada interpretar a un personaje de este tipo”. “Lo que hace que Bison sea un malo tan maravilloso es cómo evoluciona su personaje”, añade McDonough.
Chris Klein, que interpreta al agente de la Interpol Charlie Nash, no tuvo que entrenarse para aprender artes marciales, pero sí tuvo que aprender a manejar una pistola. “[En el juego] Charlie saca las armas cuando las cosas se ponen feas… Siempre echa mano de su Walther P99”, explica Klein. “Nunca se sabe cómo va a reaccionar… Es muy espontáneo y ahí está la gracia de interpretarle”. Muchos de los fans de la saga ven a Nash como el héroe en la sombra, como un personaje íntimamente ligado a la mitología del juego. “Charlie camina sobre el filo de la navaja. Ha viajado mucho persiguiendo a Bison”, apunta Justin Marks.
Para acabar con Bison y su poderosa organización, Nash se alía con una agente especial de homicidios que trabaja en Bangkok llamada Maya Sunee. Maya es una americana, una extranjera que colabora con los tailandeses por motivos que se desconocen. Por muchas cosas que queden en el aire, desde el principio los espectadores se darán cuenta de la química existente entre ella y su socio Nash, y del gusto con el que Moon Bloodgood interpreta a este personaje. Disfrutó especialmente del entrenamiento con armas, dado que su personaje se las gasta con una M-16 automática y una Beretta. “Me pagan por ir a Tailandia y practicar con agentes de policía”, comenta alucinada. “Esto para mí es el paraíso”. Bloodgood también visitó las cárceles de Bangkok y estuvo preparando el papel con un agente secreto.
La decisión de los realizadores de filmar STREET FIGHTER: LA LEYENDA en Bangkok fue, entre otras cosas, un guiño hacia el juego, dado que la historia se desarrolla en la capital tailandesa. Además, Bangkok encajaba perfectamente con la historia, los personajes y la acción que retrataba la película. “Bangkok no tiene nada que ver con ningún otro lugar del mundo”, comenta Marks. “De cierta manera podríamos definirlo como una versión moderna del Lejano Oeste, con lo que es un lugar perfecto para que Bison establezca allí su organización criminal. También es el origen de la historia así que rodar allí ha sido como volver a casa, ha sido una elección muy personal”.
Tras terminar la post-producción de STREET FIGHTER: LA LEYENDA, el director Bartkowiak habló de las esperanzas que tiene puestas en la película. “Quiero que los espectadores disfruten de la película como si fuera un viaje, porque así la hemos diseñado. Sin duda está pensada para los fans de la saga, pero también quería que fuera más allá de la típica adaptación de videojuego a cine. Los personajes y las emociones atraerán a nuevos fans que no conocen el juego”.
Para Marks la película es “un sueño hecho realidad”. “Tras haber crecido con los juegos de la saga, me siento muy orgulloso de mi trabajo, no sólo como guionista sino como fan”, añade.
LOS ACTORES
KRISTIN KREUK (Chun-Li) nació y se crió en Vancouver, Columbia Británica, Canadá. Participó en algunas obras escolares, pero siempre se centró en su formación académica y no tanto en su faceta interpretativa. Durante el último año de colegio, el destino llamó a su puerta cuando un director de casting visitó el centro donde estudiaba buscando caras nuevas para la serie canadiense “Edgemont” y eligió a Kreuk para dar vida a uno de los personajes principales. ¡Primera audición, primer protagonista! Al año siguiente se hizo con un papel principal en la película para televisión “Blancanieves” para la cadena ABC donde trabajó con Miranda Richardson, y fue escogida para dar vida a Lana Lang una de las protagonistas femeninas de la serie de TV “Smallville”, todo ello sin abandonar su trabajo en “Edgemont”.
Además de ser la cara de la marca Neutrogena durante seis años, Kreuk hizo un cameo en la película “Eurotrip” con Matt Damon, participó en la miniserie del SciFi Channel “Earthsea” con Isabella Rossellini, y trabajó en el largo canadiense “Partition” con Jimi Mistry. Tras rodar la octava, y quizá última, temporada de “Smallville” y terminar STREET FIGHTER: LA LEYENDA que se presentará en EEUU y Canadá de la mano de Twentieth Century Fox en febrero de 2009, Kreuk se está centrando ahora en un proyecto que le apasiona: “Girls By Design”, un portal cibernético diseñado para animar y motivar a mujeres jóvenes. Kreuk vive actualmente en Vancouver, y cuando no está trabajando disfruta de la lectura, los viajes y de pasar tiempo con sus amigos y su cachorro Dublin.
CHRIS KLEIN (Nash) combina encanto, talento y magnetismo. Se está convirtiendo a pasos agigantados en uno de los principales actores de Hollywood gracias a trabajos como el drama de Bryan Cole “Day Zero”, que narra la historia de tres amigos que son llamados a filas para luchar contra el terrorismo global y en la que comparte cartel con Elijah Wood y Ally Sheedy. “Day Zero” se presentó en Tribeca y fue estrenada en 2008. Klein también trabajó en el filme de Steve Berra “The Good Life” con Zooey Deschanel y Bill Paxton. Klein daba vida a un ex jugador de fútbol americano y matón de colegio que vivía en un pueblo obsesionado con dicho deporte. El filme se presentó a la competición oficial del Festival de Cine de Sundance de 2007 y se proyectó en el Festival de Cine de Dallas AFI de 2007. Klein participó también en la comedia de Frank Whaley “New York City Serenade” con Freddie Prinze Jr. y Jamie-Lynn DiScala. La película sigue la vida de Owen (Prinze) y Ray (Klein), dos mejores amigos que viven una experiencia que les enseñará mucho sobre la amistad, la madurez y cómo se van olvidando las cosas que más importantes parecen durante la infancia. La película se presentó en el Festival de Cine de Toronto de 2007. Klein se estrenó en el mundo de la interpretación con la aclamada película de Alexander Payne “Election” con Reese Witherspoon y Matthew Broderick. Klein hizo un estupendo trabajo dando vida al zoquete deportista Paul Metzler, y su labor fue reconocida por la industria cinematográfica. De hecho logró una nominación a la Estrella Revelación con Más Futuro en los premios de los Críticos de Cine de Chicago. “Election” también fue candidata a Mejor Película en los premios Independent Spirit. Tras “Election”, Klein interpretó a Chris ‘Oz’ Ostreicher en el desternillante filme de Universal “American Pie”, dirigido por Chris y Paul Weitz. En verano de 2001, Klein retomó el papel en el exitazo “American Pie 2”. La película batió todos los récords de recaudación en el fin de semana de estreno registrados por una película para mayores de 18 años. Recaudó más de 300 millones de dólares (233 millones de euros) en todo el mundo. Klein también ha trabajado en “Cuando éramos soldados” con Mel Gibson, “El mundo de Leland” con Kevin Spacey (productor del proyecto), Ryan Gosling y Don Cheadle, “Sólo amigos” con Ryan Reynolds y Amy Smart, “American Dreamz” con Mandy Moore, Hugh Grant y Dennis Quaid, “Dime que no es verdad” con Heather Graham, y “Aquí en la tierra” con LeeLee Sobieski. Klein también es actor de teatro, y ha trabajado en la obra “This is Our Youth” en el West End londinense dando vida a Dennos. Klein compartía escenario con Freddie Prinze Jr. y Heather Burns en una obra que narra la historia de tres adolescentes neoyorquinos que se ven arrastrados por la nueva cultura de los yuppies de principios de los ochenta. Klein nació en Chicago, se crió en Omaha y vive ahora en Los Ángeles. Colabora con muchas asociaciones benéficas infantiles como UNICEF, St. Jude’s Runway for Life y P.S. ARTS.
NEAL McDONOUGH (Bison) es un actor de gran versatilidad que ha trabajado en cine, televisión y teatro, y sabe combinar a la perfección el aura de un personaje protagonista con la versatilidad requerida para ser un actor de personajes. McDonough trabaja en la exitosa serie de TV “Mujeres desesperadas” y ha participado en varias películas de 2008, como “Traidor” con Guy Pearce y Don Cheadle; “La última oportunidad” de Michael Caleo, con Michael Keaton y Brendan Fraser; “American Gothic” de Paul Kampf, con Patrick Wilson; y la película independiente “Forever Strong”, del director Ryan Little.En 2007 dio vida a un capitán de los marines en la aclamada y nominada película de Clint Eastwood “Banderas de nuestros padres” y a un socorrista que no consigue olvidar una terrible tragedia en “El guardián” con Kevin Costner. Tras criarse en Cape Cod, Massachusetts, McDonough estudió en la Universidad de Syracuse y se formó en la Academia de Música y Arte Dramático de Londres. Saltó a la fama gracias a su papel en la película de Steven Spielberg “Minority Report”, donde compartió cartel con Tom Cruise. En la miniserie de la HBO “Hermanos de sangre” ganadora de Globos de Oro y premios Emmy, producida por Tom Hanks y Steven Spielberg, McDonough daba vida a Buck Compton, un héroe de la Segunda Guerra Mundial cuyo amor patriótico por los EEUU se ve mermado tras las experiencias vividas en la guerra. Fue protagonista de la serie dramática de la NBC “Medical Investigation” donde interpretaba al Dr. Stephen Connor, un médico encargado de supervisar a un equipo de cualificados especialistas que investigan enfermedades misteriosas. McDonough es quizá más conocido por su trabajo como el fiscal del distrito David McNorris en el aclamado drama de la NBC “Boomtown”. Su labor fue reconocida por la Asociación de Críticos de Televisión con una nominación al Mejor trabajo individual en la sección dramática. Ha trabajado en la miniserie de seis horas producida por SciFi Channel “Tin Man” con Zooey Deschanel y Alan Cumming.
En el teatro, McDonough ha actuado en “Sueño de una noche de verano” y “Always Alone”. Ésta última le mereció un premio Dramalogue al Mejor Actor. En la gran pantalla, McDonough ha trabajado también en “Timeline”, de nuevo con Paul Walker; “Pisando fuerte”, con Dwayne “The Rock” Johnson; y el filme de Jeff Hare “A Perfect Little Man”, por la que logró un premio al Mejor Actor en el Festival de Cine de Atlantic City del año 2000. Participó en la película de Rogue Pictures’ “Carretera al infierno” con Sophia Bush; en el thriller “I Know Who Killed Me”, con Lindsay Lohan y Julia Ormond; y en el largo de Jon Avnet “88 Minutos”, con Al Pacino. McDonough vive en Los Ángeles con su esposa, Ruvé, y sus dos hijos.
ROBIN SHOU (Gen) empezó a participar en películas de acción de artes marciales tras pedir una excedencia de su trabajo como ingeniero civil para irse de vacaciones a Asia. Ha participado en más de treinta películas en Hong Kong realizando sus propias escenas de lucha, sin necesidad de especialista. Shou logró el papel de Liu Kang en la saga de películas “Mortal Kombat”, adaptadas del famoso videojuego del mismo nombre. A continuación trabajó en la comedia de artes marciales “La salchicha peleona”, interpretando al hermano de Chris Farley. Tras participar en numerosas películas de éxito y reconocidas series de televisión, Shou decidió pasar al otro lado de la cámara y se estrenó como director con “Red Trousers: The Life of The Hong Kong Stuntman”, sobre sus experiencias como especialista en Hong Kong. El aclamado documental se hizo con el premio a la Mejor Realización en el Festival de Cine de Newport Beach, y fue escogida para lanzamiento nacional en cines y emitido por el Discovery World Channel en marzo de 2005. Shou volvió a la interpretación para trabajar de nuevo con el director de “Mortal Kombat” Paul W.S. Anderson en la esperada película de Universal Pictures “Death Race: La carrera de la muerte”, con Jason Statham y Joan Allen. Este experimentado profesional de las artes marciales ha sido cuatro veces ganador del campeonato tradicional de California, y entrenó a la actriz Milla Jovovich para la serie de películas de “Resident Evil”.
MOON BLOODGOOD (Maya) será protagonista del esperadísimo estreno de “Terminator: Salvation”, en primavera de este año, donde comparte cartel con Christian Bale. Bloodgood fue protagonista de la serie de la cadena NBC “Journeyman” con Kevin McKidd. En 2008, dio vida a una ambiciosa ejecutiva en la película de Barry Levinson “What Just Happened?” con Robert De Niro, y en 2007 interpretó a una guerrera nativa americana en la aventura fantástica “El guía del desfiladero (Pathfinder)” dirigida por Marcus Nispel. Bloodgood ha trabajado en la película independiente “Moonlight Serenade” con Amy Adams, y en la película de Disney “Bajo cero” con Paul Walker y Jason Biggs, del director Frank Marshall. También participó en la serie de la cadena ABC “Daybreak” con Taye Diggs. Bloodgood debutó en el cine con “El chico de tu vida”, tras la cual trabajó con Ashton Kutcher en el filme de Disney “El amor es lo que tiene”. Bloodgood fue incluida en la lista de “Las mujeres más bellas del mundo” de la revista People en 2006. También ha aparecido en In Style, Complex, Self, Glamour y Flaunt. Comenzó como bailarina profesional y pasó a ser una de las animadoras del equipo de la NBA Los Angeles Lakers. Su amor por el hip-hop le llevó a salir de gira con artistas de la talla de Prince, Brandy y el grupo de rock Offspring. La belleza coreana/holandesa/irlandesa de Bloodgood ha cautivado a muchos fotógrafos que le propusieron una carrera como modelo. En Nueva York, trabajó como modelo para las empresas Revlon, L’Oreal y Avon. David LaChapelle fotografió a Bloodgood para una campaña de Diesel y para un reportaje de moda en la revista Face. Fue portada de Town and Country y ha participado en campañas de Adidas y Nike Woman, En televisión Bloodgood ha trabajado en “Just Shoot Me”, “CSI” y “Monk”, y en episodios pilotos dirigidos por James Foley y John Stockwell.
TABOO (Vega) es compositor, actor y miembro del exitoso cuarteto de hip-hop The Black-Eyed Peas. Taboo conoció a sus compañeros de grupo will.i.am y apl.de.ap en 1995, en un club de breakdance de Los Ángeles y decidieron unirse bajo el nombre Black Eyed Peas porque sentían que su música “alimentaba el alma”. En 2003, la vocalista Fergie se unió al grupo y lanzaron el disco Elephunk, que les catapultó a la fama. Monkey Business, el cuarto disco del grupo incluía canciones que se han convertido en éxitos en todo el mundo, como “Don’t Phunk With My Heart” y “My Humps”. Tras vender la impresionante cantidad de 27 millones de copias de discos y singles en todo el mundo y haber logrado varios premios Grammy, han enamorado a todo el mundo con su fusión de pop, hip-hop y música dance. Gwen Stefani, Justin Timberlake y Timbaland son sólo algunos de los artistas que han trabajado con los BEP. Taboo baila con un enigmático estilo que bebe de las artes marciales y que se traslada fluidamente a la gran pantalla donde interpreta a uno de los personajes principales en STREET FIGHTER: LA LEYENDA.
JOSIE HO (Cantana) es actriz, modelo, estrella del rock y productora. Como modelo, ha aparecido en las portadas de numerosas revistas de música y moda, entre ellas Harpers Bazaar (Hong Kong), Marie Claire (Hong Kong) y Esquire (Hong Kong). Ho ha trabajado en cuatro obras de teatro y en más de treinta películas. En 2004 logró un premio Hong Kong Film Award por su papel en “Naked Ambition”, y en 2002 logró el premio Golden Bauhinia de los Críticos de Cine de Hong Kong por su interpretación en “Forever and Ever”. Actualmente está trabajando en una película todavía sin título con el galán chino Aaron Kwok, y dará vida Keiko, la protagonista de la película de animación de Sony Animax “LaMB”. Ho se ha aliado con el aclamado director Pang Ho Cheung (“Isabella”, “Men Suddenly in Black”) para interpretar y producir un largometraje. Conocida como la reina del cine independiente de Hong Kong, los filmes de Ho han sido reconocidos en muchos importantes festivales cinematográficos. Fue protagonista de “Tai Tai”, el primero corto producido en Hong Kong nominado en el Festival de Cine de Cannes. “The Drummer”, en la que Ho compartía cartel con Tony Leung Ka-fai, fue la primera película de Hong Kong en competir en la selección oficial del Sundance. Ho daba vida a una profesora lesbiana en “Butterfly”, película que fue nominada en el Festival de Cine de Venecia y en la selección oficial de 75 otros festivales cinematográficos. Otros trabajos cinematográficos son “Exiled”, seleccionada para la competición oficial del Festival de Cine de Venecia de 2006, e “Isabella” (Festival de Cine de Berlín).
MICHAEL CLARKE DUNCAN (Balrog) interpretó al gigante amable de “La milla verde”, un papel que le mereció reconocimiento internacional de la industria y de los espectadores. Duncan trabajó en la película animada “Kung Fu Panda”, y compartió cartel con Martin Lawrence en la comedia “Welcome Home Roscoe Jenkins”. En 2007, trabajó en el drama coral “Slipsteam”, el debut como director de Anthony Hopkins. La película se estrenó en el Festival de Cine de Sundance. Ese mismo año, Duncan participó en “Mimzy, más allá de la imaginación”. En 2006, Duncan trabajó en la exitosa comedia “Pasado de vueltas”, donde compartió cartel con Will Ferrell, John C. Reilly y Sacha Baron Cohen. También participó en la comedia “Escuela de pringados” con Billy Bob Thornton y Jon Heder. Duncan también ha interpretado personajes principales en “La isla”, “Sin City”, “D.E.B.S”., “Daredevil”, “El rey escorpión”, “El planeta de los simios”, “Armageddon” y “Falsas apariencias”. Bruce Willis, con quien Duncan trabajó en “Armageddon” y “Falsas apariencias”, le propuso al director Frank Darabont contratar a Duncan para dar vida a John Coffey en “La milla verde”. Su interpretación en dicha película le mereció múltiples premios, como una candidatura a los Oscar, a los Globos de Oro, a los premios del Sindicato de Actores, de los Críticos Cinematográficos Broadcast, a los premios Saturn y a los premios Black Reel. Duncan fue nombrado la Estrella Masculina con más proyección de futuro por ShoWest. Duncan ha trabajado también en “Bulworth”, “The Player’s Club” y “Movida en el Roxbury”. Ha participado en series de televisión como “The Jaime Foxx Show”, “El príncipe de Bel Air”, “La chica explosiva”, “Matrimonio con hijos”, “The Wayan Bros” y “Chuck”. Duncan gran experiencia como doblador, y sus últimos trabajos en este campo incluyen “Héroe a rayas”, “Delgo” y “Dinotopia: Curse of the Ruby Sunstone”.
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